nicholas
bellefleur


Artiste indisciplinaire, chorégraphe et enseignant, Nicholas Bellefleur explore un monde en constante mutation — queer, post-humaniste et radicalement vivant — dans lequel l’art, la danse et être ensemble deviennent un espace de soin, de résistance et de métamorphose. 

Après avoir collaboré de près avec Andrea Peña, Virginie Brunelle et Wynn Holmes, Bellefleur fonde le proto studio aux côtés de Cai Glover et Caroline Namts à Tiothiake Montréal : un centre d’art auto-géré, un lieu pour la danse, l’émancipation et la coexistence. 
créationsCOWORKER
404: MOTHER NOT FOUND
RAVERIE
LA NUIT NOUS APPARTIENT
A SAFE(R) SPACE


mirageCORPORATIF
0018+ ÉROGÈNE
UNCANNY VALLEY


classesPRAXIS
LFDTCLASS
REHEARSAL FOR THE FUTURE

textesArtiste, chercheur, scientifique.

Transmuting this fuckery and counteracting it with love.

L’aperçu est une invitation.

La performance en tant que pratique. La pratique en tant que performance.
Rester vaste dans un monde qui se rétracte.Cracked Open: On Social Life and the Gift of Friction.Rave is not retreat : faire la fête en temps de crise.Où finit la tendresse et où commence la violence ? 
Entre reflet et alternatives : l’artiste face au déficit collectif de l’imagination.
Danse, jeu et pensée critique : pour une pédagogie incarnée de la créativité.
Meat Factory: and why we need more spaces that don’t give a fuck.



PROTO

CONTACT


© BELLEFLEUR 2027

























WORK/PLAY PRINCIPLES


PERFORMANCE RESEARCH.
THE BODY AS LANDSCAPE.
PROTOTYPING COEXISTENCE.
CHOREOGRPAHY AS WOLD-BUILDING.


Atelier PRAXIS avec Cyndie Gravel, Emma-Lynn MacKay-Ronacher, Cai Glover, Kristina Hilliard, Evelynn Yan / proto studio ‘25



CV




actuellementBJM DANSE - 
Ballets Jazz de Montréal
Professeur invité

École de danse de Québec
Professeur invité



collaborationsAndrea Peña / AP&A
Virginie Brunelle
Wynn Holmes / LFDT
Dave St-Pierre
Dana Gingras / AOD
Sébastien Provencher 
Harold Rhéaume 
Les 7 doigts / 7 Fingers
Fleuve Espace Danse
Gioconda Barbuto
Cas Public
Ballet BC



presseFUGUES
Coworker, Nicholas Bellefleur en prélude au Festival Quartiers Danses
1 août 2025

LE DEVOIR 
Débinariser la danse
12 août 2023

LE DEVOIR
Une première chorégraphie québécoise co-produite par La Biennale de Venise,
27 juin 2023

LE DEVOIR
Les danseurs demandent « Révolution » d’améliorer les conditions de travail
4 août 2021

JEU, REVUE DE THÉÂTRE
Questionnements sur l’individualité et le groupe,
12 septembre 2019





diffusion COWORKER
Festival Quartiers Danses 2025
DAC’OR 2025 (extrait)

MIRAGE CORPORATIF x COWORKER
proto studio 2025

404: MOTHER NOT FOUND
Meat Factory 2025
Fringe MTL 2025

Ouverture de
ROYALMOUNT 2024

RAVERIE
Fierté MTL 2024

LA NUIT NOUS APPARTIENT
Festival Carrefour 2024-25

A SAFE(R) SPACE
Tangente 2022
Vue sur la Relève 2021
Short & Sweet 2020 (extrait)
Festival Quartiers Danses 2019



expérience de scène
La Biennale di Venezia
Sadler’s Wells
Espace Go
Théâtre Maisonneuve
Lugano Arte e Cultura
Opéra de Paris 
London Opera House
Théâtre St-Denis
Le Grand Théâtre de Québec



expérience à l’écranL’amour, le danger, vidéoclip
Ariane Moffatt, Soleil Denault
2025

MANIFESTO 6.58, film de danse
Andrea Peña & Artists
2022

CUBED, vidéoclip
Baile, House of Youth
2021

Passepied, vidéoclip
Jean-Michel Blais
2021

LE.DÉFI.DE.L’AMOUR., vidéoclip
Lumière
2021

Danser, docu-fiction
Artv 2014

ILS DANSENT! avec Nico Archambault, série documentaire
Radio-Canada, TV5
2011






Thank you for being you

Artiste, 
chercheur, 
scientifique.












photo: Kristina Hilliard 2025

Je suis fier d’être artiste.

Fier de danser des questions plutôt que d’énoncer des réponses.
Fier de chercher l’inconnu sans garantir ce que je vais trouver.

Fier d’émettre des hypothèses avec mon corps 
avant même de pouvoir les formuler avec des mots.

On pourrait dire que je suis un scientifique des arts vivants.

Mon studio est un laboratoire.

Mon corps, ma voix et mon imaginaire sont mes sujets d’étude — mais aussi mes instruments de recherche. Je n’observe pas à distance. Je suis impliqué. Affecté. Transformé par ce que j’explore.

Je travaille par protocoles : répétitions, variations, contraintes, partitions.
J’observe les phénomènes qui émergent : tensions, résistances, accidents, élans.
Je recueille des données sensibles : souffle, rythme, attention, relation.

Mais contrairement à une science qui viserait la neutralité, ma recherche est située. Elle part de mon corps queer, neurodivergent, traversé par le monde contemporain. Elle ne cherche pas à isoler le phénomène : elle accepte l’interférence.


Je formule un savoir incarné.

Un savoir qui ne sépare pas pensée et mouvement.
Un savoir qui ne prétend pas à l’universalité abstraite, mais qui assume sa perspective.
Un savoir qui se construit dans la relation — avec les collaborateur·rice·s, avec le public, avec l’époque.

Dans un monde obsédé par la certitude, je choisis le vertige.
Dans un monde qui valorise la clarté immédiate, je protège le processus.
Dans un monde qui exige des résultats, je cultive la recherche.
Être artiste, pour moi, ce n’est pas produire des œuvres.
C’est expérimenter des façons d’être au monde.

Je ne cherche pas à prouver.
Je cherche à comprendre en me laissant transformer.
Et c’est peut-être là que l’art rejoint la science la plus audacieuse : dans le courage d’explorer sans garantie, dans la rigueur du doute, dans la patience du laboratoire.

Je suis fier d’être artiste.

Scientifique des arts vivants.



Texte écrit par 
Nicholas Bellefleur 2026








© BELLEFLEUR 2027